Как сделать мультфильм из кадров. Программы для создания мультфильмов

Набор инструментов для создания мультипликации "Приключения персонажа"

Воплотите ваши идеи в жизнь с помощью Тулкита Приключения Персонажа. 150+ коротких анимаций, фонов, иконок и туристических целей находятся в вашем распоряжении для создания ваших прекрасных проектов. Идеально подходит для презентаций, промо отелей, туристических агенств и других проектов! Просто загрузите ваши фотографии, добавьте музыку, измените текст и получите отличный проект. Это бесплатно!

Набор инструментов для создания образовательных видео

Образование это ключ к золотой двери успеха! Обучающий инструмент это современный и уникальный шаблон, разработан для школ, колледжей, университетов и для всех людей, заинтересованых в создании обучающих видео. Больше 200 разных роликов с обучающими ярлыками и анимациями персонажей, задних сцен, изображений и видео держателей и многого другого. Отлично подходят для обучающих видео, онлайн курсов, туториалов, презентаций, обьяснений уроков и многого другого. Улучши свой обучающий путь уже сегодня!

Набор инструментов для создания объясняющих видео

Избавьтесь от скучного контента и не вдохновляющих видео. Поразите свою аудиторию и создайте увлекательное видео с помощью нашего супер-функционального шаблона Набор Видео-Эксплейнер. Более 400 интерактивных сцен: различные персонажи, предметы, кинетическая типография, сцены с поддержкой видео и фото и многое другое. Это самый большой каталог удивительной анимации, охватывающая разные сферы, с захватывающей музыкальной библиотекой и возможностью создать успешный видео проект с продолжительностью до 30 минут.

Набор инструментов для создания видео "Мир"

Решили создать анимированное объясняющее видео, чтобы рассказать историю своего бизнеса, привлечь больше клиентов, максимизировать осведомленность о вашем бизнесе и увеличить продажи? В таком случае пришло время задуматься о лучшем в мире объясняющем видео, созданном с помощью набора инструментов для создания объясняющих видео "Мир". С набором Вам открывается масса возможностей, предоставляется более 200 иконок, персонажей и анимированных сцен из разных областей, все это - в одном шаблоне. Доступно 3 разных стилях с более 5 динамическими переходами. Этот суперфункциональный шаблон - настоящая инновация с точки зрения дизайна. Попробуйте сегодня, оно того стоит!

Набор для создания анимаций на белой доске

Если вы создаете что-то всеобъемлющее, широкое, глубокое и детальное, тогда набор для анимации онлайн доски является лучшим решением. Шаблон включает в себя анимацию персонажей, различные иконки, фоны, окружающую среду и многие другие сцены, чтобы вы могли выделиться из толпы! Шаблон имеет предварительно созданные сцены, которые могут быть использованы для создания видео для различных типов сервиса, стартапов, компаний и многого другого.

Набор инструментов для создания объясняющих видео "Здравоохранение"

Упростите и обьясните потенциально важную тему с помощью Медицинского Инструментария Обьяснения. Постройте доверие вашей целевой аудитории и привлеките новых пациентов с этим привлекающим вниание инструментарием который имеет около 200 сцен, профессионалов медицины, оборудования, медицинских инструментов и изменяемых цветовых тонов чтобы вы воспользовались для удовлетворения медицинских нужд. Отлично подходит для видео медицинских услуг или записей, медицинских обьясняющих видео, промо для врача или медицинского центра, и презентации многих других случаев медицинской идентичности. Создайте самые лучшие медицинские видео и получите замечальные результаты. Это бесплатно!

Показать сопутствующие материалы к данному уроку, на которые я ссылался в этом видеоуроке:

По моим видеоурокам вы можете научиться создавать 2d / 3d мультфильмы, персонажей и анимацию в любой стилизации. Начните изучение с первого урока:

Урок длится 41 минуту! За это время вы составите полное мнение обо мне и о программе, и примите дальнейшее решение, которое, возможно, изменит вашу дальнейшую жизнь, (даже если вы не будете потом смотреть мои уроки - сэкономит вам время!). Для себя вы ответите на следующие вопросы:

Получается ли у меня работать в программе?
- Понятен ли мне процесс прохождения картинки от подготовки в Adobe Photoshop до анимации и готового видеоролика?
- Понравилось ли мое объяснение или я буду искать что-то другое?
- Смогу ли я на этом заработать?
- Смогу ли я сам/сама создать свой мультфильм?, который может послужить, например, отличным подарком!

В этом уроке я рассказываю как работать в программе Anime Studio Pro (Moho Pro). (Делаю полный обзор программы). Рассказываю обо всех настройках, панельках, инструментах, timeline, render и т.д. Так же мы с Вами создадим вашу первую качественную анимацию - Прыгающий мячик. Затем мы выводим её с помощью программы Adob Premiere Pro в виде видеоролика в формате mp4. В этом уроке мы полностью проходим путь от создания объектов анимации до Рендера и вывода в виде готового ролика.

Мой проект (социальная сеть) посвящен обучению создания 2d мультфильмов, персонажей, 2d/3d анимации, рисованной анимации, созданию 2d игр на языке javascript и flash, видеомонтажу, звучанию, постобработке видео и т.д. посредством публикации моих видео уроков на сайте моей социальной сети , в группе ВКонтакте: https://vk.com/mult_uroki и канале Youtube: https://www.youtube.com/c/Mult-urokiRu по программам 2d / 3d анимации и моделирования объектов анимации, местности и фонов в: Anime Studio Pro (Moho Pro) (ASP) (асп) (аниме студио про), Autodesk Maya 2013, Adobe After Effects CS6, Adobe Premier Pro, Adobe Photoshop, Adobe Audition, Adobe Flash, Toon Boom Animation, Cinema 4D, Blender и Poser Pro. По моим урокам вы узнаете как создаются мультфильмы и анимация, как делают липсинг персонажам и озвучание мультфильмов, какие бывают законы анимации и монтажа, как бывают виды планов и как их правильно чередовать, как создается раскадровка и аниматик, какие мультфильмы сделаны в программе Anime Studio Pro (Moho Pro) и какая программа лучше (проще) и что выбрать для создания своего первого 2д мультфильма в домашних условиях Anime Studio Pro (Moho Pro) или Adobe flash? Video tutorials: Creating of bone characters and 2d animation in Anime Studio Pro (Moho Pro 12) program. How to create and draw characters in Anime Studio Pro (Moho Pro)? how to make a 2d cartoon?

Создание пластилинового мультфильма - отличный способ попробовать себя в анимации. На это уйдет немало времени и усилий, поэтому проявите терпение. Также вам понадобятся компьютерная программа для обработки видео, подходящий пластилин или полимерная глина для фигурок персонажей, а также материалы для создания фона. Кроме того, потребуется продумать сюжет мультфильма до мельчайших деталей. В планировании сюжета вам поможет создание раскадровки. Как только этап планирования будет завершен, можно будет установить камеру и приступить к фотосъемкам. А когда вы отснимете весь необходимый материал, вам останется лишь отредактировать его в программе, чтобы получить готовый мультфильм!

Шаги

Часть 1

Установите на компьютер программу для обработки видео, чтобы иметь возможность редактировать отснятые для мультфильма материалы. Для создания анимации из пластилина можно пользоваться любой камерой, но вам потребуется подходящая программа для обработки видео, чтобы вы могли объединить разрозненные кадры воедино. На компьютере уже может быть предустановлена какая-либо из таких программ. Например, у пользователей Mac это будет iMovie, а у других настольных компьютеров это может быть Quicktime. Также можно скачать и установить на компьютер такое приложение, как Picasa. Вероятно, вам потребуется немного поэкспериментировать, прежде чем вы выясните, что вам лучше подходит.

Пользуйтесь восковым пластилином, если хотите иметь возможность смешивать цвета пластилина. Используйте для работы недорогой классический пластилин, так как до настоящего времени он производится практически в том же виде, в котором использовался для создания первых пластилиновых мультфильмов. Он изготавливается на основе воска и легко плавится на водяной бане. Приобрести его можно в большинстве магазинов канцтоваров, товаров для рукоделия и игрушек.

• Чтобы создать водяную баню для плавки пластилина, наполните одну кастрюлю до половины водой. Поставьте ее на плиту. Затем установите сверху на первую кастрюлю еще одну чуть меньшего размера, чтобы она могла плотно войти внутрь. Положите в верхнюю кастрюлю тот пластилин, цвета которого вы хотите смешать, и включите конфорку плиты. Кипящая вода в нижней кастрюле позволит вам растопить пластилин и легко смешать его.

1. Используйте полимерный пластилин, если хотите, чтобы фигурки персонажей лучше сохраняли свою форму. В составе полимерного пластилина присутствует пластик, что делает его более долговечным, чем восковой пластилин. Если вы работаете над длительным проектом, полимерный пластилин, например, марки Sculpey, станет для вас наилучшим выбором, так как фигурки из него будут дольше держать необходимую вам форму.

   Создайте фигурки персонажей. Когда окончательно определитесь с выбором пластилина, можно будет приступить к лепке фигурок персонажей. Проследите за тем, чтобы у вас были изготовлены абсолютно все фигурки, которые вам понадобятся. Это касается как всех персонажей, так и любых аксессуаров или предметов обстановки, которые, по вашему мнению, должны быть пластилиновыми.

   • Возможно, вам будет удобнее предварительно создать проволочный каркас для каждого из персонажей. Для этого сформируйте из проволоки основу тела с руками и ногами. Если же вы создаете фигурки не человечков, а кого-то еще, используйте проволоку для того, чтобы сформировать базовую форму соответствующей фигурки.
   • Когда будет готов проволочный каркас, облепите его пластилином. Вам потребуется создать из пластилина руки, ноги, стопы и ладошки с пальцами, а также любые иные детали, которые должны быть изготовлены из этого материала.
   • Если вы новичок в пластилиновой анимации, старайтесь использовать фигурки с простыми формами. Их будет проще создавать и манипулировать ими. Также помните о том, что некоторые из наиболее знаменитых пластилиновых мультфильмов тоже были созданы из простых фигурок - только вспомните «Пластилиновую ворону»!

2. Приготовьте или сконструируйте дополнительные предметы из других материалов. Если вы не собираетесь создавать абсолютно все из пластилина, вам потребуется собрать или самостоятельно сконструировать все остальное из других материалов. Для этого может неплохо подойти Lego или другие аналогичные конструкторы. Вероятно, вы также захотите создать фон для своего мультфильма (в зависимости от сюжета). Отличным фоном могут стать рисунки на плотном картоне.

   • Например, если ваш мультфильм рассказывает о собаке и ее хозяине, гуляющих в парке, вам потребуется комплект деревьев, возможно, пруд, и, вероятно, еще несколько зданий на заднем плане. Деревья можно собрать из конструктора, а пруд и фон сделать из картона.
   • Если вы планируете производить съемки рядом со стеной, то фон можно приклеить к стене скотчем.
   • Прежде чем приступать к съемкам, убедитесь в том, что все дополнительные декорации из конструктора собраны. Это позволит сократить общее время, которое потребуется потратить на съемки.

Часть 2

1. Убедитесь в том, что история мультфильма не слишком длинная. Так как для пластилиновой анимации требуется проводить фотосъемку любых малейших движений, данный процесс занимает достаточно много времени. Помните об этом, когда будете планировать сюжет. Даже для 30-минутного мультфильма вам потребуется более 20 тысяч кадров. Поэтому можно начать с какой-нибудь очень короткой истории, а к более длительным сюжетам перейти уже тогда, когда у вас накопится больше опыта.

   • Чтобы подсчитать примерное количество кадров, которое вам потребуется отснять, знайте, что для каждой секунды мультфильма вам будет необходимо подготовить примерно по 12 фотографий. Умножьте эту цифру на 60 секунд, а затем на предполагаемую длительность мультфильма в минутах и вы получите общее количество кадров, которое будет необходимо подготовить.

2. Придерживайтесь простого сюжета. Чем более запутанным будет сюжет, тем больше персонажей и их движений вам потребуется воссоздать. Вместо этого лучше остановите свой выбор на простом сюжете с несколькими персонажами и одним или двумя видами совершаемых ими движений.

   • Например, сюжет может рассказывать о мальчике, беседующем со своей собакой на прогулке. Для него вам потребуются лишь фигурки мальчика и собаки, а также фон.

3. Подумайте о том, чтобы добавить в мультфильм диалоги на стадии редактирования. Если вы только пробуете себя в пластилиновой анимации, воссоздание движений рта персонажа в разговоре займет у вас очень много времени и энергии. Для простоты можно просто добавить в мультфильм диалоговые пузыри на этапе редактирования.

   • Например, если вы создаете мультфильм о мальчике, выгуливающем собаку, возможно, по сюжету в какой-то момент эта собака начинает гоняться за птицей. На этапе редактирования отснятого материала нарисуйте или вставьте (в зависимости от используемого программного обеспечения) диалоговый пузырь рядом с мальчиком. Внутри можно написать текст следующего содержания: «Шарик, прекрати гоняться за птицами!»
   • Если вы решили создавать диалоговые пузыри, помните, что они должны располагаться в нескольких кадрах подряд. Иначе они будут появляться в мультфильме слишком мимолетно, чтобы их успел прочитать зритель.

4. Создайте или распечатайте раскадровку. Для создания пластилиновой анимации вам потребуется фотографировать каждое малейшее движение фигурок. По этой причине требуется заранее детально спланировать весь сюжет мультфильма по сценам. В интернете можно найти и скачать бесплатные заготовки раскадровок. Также раскадровки можно заказать через крупные магазины товаров для рукоделия.

   Продумайте порядок съемки всех движений фигурок. Любое движение фигурки полезно отразить покадрово на отдельных карточках раскадровки. Каждая такая карточка должна включать в себя описание сцены, нумерацию кадров и любые примечания, которые вам понадобятся, в том числе номер фактического фотоснимка. Возможно, по ходу работы над мультфильмом окажется, что вам требуется добавить или удалить какие-либо из карточек. Это совершенно нормально, только не забудьте при этом исправить нумерацию кадров!

   • Разница между соседними кадрами будет крайне незначительной. Например, нельзя сделать так, чтобы на первом кадре главный персонаж стоял на одном месте, а на втором - уже переместился на целый шаг. Вместо этого вам потребуется предусмотреть целую серию последовательных кадров, где одна его нога начинает сгибаться в колене, затем сгибается еще больше, потом отрывается от пола и так далее.

Часть 3

1. Установите камеру на треногу. Из-за того, что каждый кадр мультфильма отражает малейшие движения фигурок, очень важно сделать так, чтобы камера все время оставалась в фиксированном положении. Для этого необходимо установить ее на треногу. Возможно, вы дополнительно захотите отснять несколько тестовых кадров, чтобы убедиться, что тренога стоит на правильной высоте и под правильным углом к снимаемой сцене.

   • Для съемок пластилинового мультфильма можно использовать любую цифровую камеру. Более крупная цифровая зеркальная фотокамера даст вам больше возможностей для редактирования материалов, но съемки можно производить и простейшей цифровой мыльницей.
   • Также можно использовать фотокамеру смартфона, только не забывайте при этом сохранять фотографии на внешнем носителе информации или в облачном сервисе. Иначе у вас просто не хватит для них места в телефоне.
   • Периодически вам потребуется менять положение камеры в зависимости от того, на чем вы захотите акцентировать внимание в каждой из сцен. Не забудьте указать на раскадровке, когда и куда вам требуется переместить камеру.

2. Подготовьте первую сцену мультфильма. Приготовьте все, что вы собираетесь использовать для первой сцены, а затем расставьте на ней фигурки персонажей в соответствии с первым кадром раскадровки. После фактической расстановки предметов и фигурок сцены, возможно, вы решите что-нибудь слегка изменить. Это нормально, только не забудьте проследить за тем, чтобы такие изменения присутствовали и на последующих кадрах (при необходимости).

Многим, наверняка, было бы интересно воспользоваться таким ПО, как программа для создания мультиков. Для некоторых это даже может стать полноценным способом заработка.

В любом случае, программы для создания мультиков – это что-то необычное, интересное и поэтому каждому из нас было бы полезно хоть раз воспользоваться одной из них.

Мы собрали 10 самых лучших на сегодняшний день программ для создания мультфильмов. Они наиболее простые в использовании и обладают очень широким функционалом. Будет интересно!

1.

Toon Boom Harmony по праву считается многими экспертами лучшей программой для создания мультиков.

Здесь реализована возможность создавать свои шедевры как в 2D формате, так и в 3D. Набор инструментов здесь более чем внушительный, в частности есть множество встроенных спецэффектов.

Кроме того, стоит выделить собственную библиотеку, в которой можно найти великое множество персонажей, а также картинок, фонов и объектов. В общем, есть, где развернуться!

Вот еще некоторые особенности Toon Boom Harmony:

• возможность импорта мультфильмов 2D в 3D;
• очень высокое качество итоговой анимации в мультиках;
• поддержка flash видео;
• широкие возможности для импорта, экспорта и конвертации файлов.

Самое главное, что при помощи Toon Boom Harmony, фактически, можно реализовать абсолютно все идеи, которые придут Вам в голову. Нужно только разобраться в функционале.

Рис. №1. Toon Boom Harmony

Программа платная, но есть пробный период.

2.

Данная программа больше подойдет для создания 2D мультфильмов. Профессионалы не советуют использовать Anime Studio Pro для работы в 3D.

Правда, ее можно модернизировать собственными силами и совместить с Unity 3D (такая возможность заложена в программу изначально), но сделать это сможет далеко не каждый.

Зато функционал у нее еще более широкий, чем у Toon Boom Harmony. Особенно выделяется процесс редактирования фона и отдельных деталей общей картины.

Вы можете изменять даже самые мелкие элементы, которые присутствуют в мультфильме. Возможности для импорта и экспорта также достаточно широкие.

Другие особенности Anime Studio Pro заключаются в следующем:

• спецэффектов здесь тоже очень много;
• широкий набор фильтров;
• встроенная возможность делать видео для Adobe Flash Player (особый режим работы);
• есть заготовки, из которых Вы просто можете сделать что-то свое;
• возможность работать с изображениями в формате PSD.

Рис. №2. Anime Studio Pro

Пробный период в данном случае равен 30 дням.

3.

В данном случае, Вы, фактически, создаете не полноценный мультик, а лишь анимацию, то есть быстрое слайд-шоу из нескольких практически одинаковых снимков. Но это не мешает разработчикам в области анимации со всего мира использовать Easy GIF Animator для создания своих шедевров.

К анимациям можно применять разнообразные эффекты, переходы и тому подобное. Все это позволяет создавать действительно качественные мультики!

Что немаловажно, Easy GIF Animator очень нетребователен к ресурсам компьютера. Также стоит отметить, что пользователь может сохранять мультики в формате AVI, а затем загружать их на разные ресурсы в режиме онлайн.

Еще несколько особенностей Easy GIF Animator:

• в качестве исходников можно брать видео AVI, готовые анимации GIF и Flash;
• широкие возможности для редактирования переходов между изображениями или исходными файлами;
• возможность генерирования кода HTML по мультику (!);
• результат можно просмотреть через браузер.

Рис. №3. Easy GIF Animator

Easy GIF Animator можно бесплатно запустить 20 раз. После этого его придется купить.

Данная программа имеет аналог на Андроид (вот ссылка). Хотя мобильная версия очень далека от совершенства.

Если говорить об операционных системах для смартфонов и планшетов, то лучше поискать другую программу.

4.

Это единственная в нашем сегодняшнем ТОПе полностью бесплатная программа. Правда, ее функционал не так богат, как у тройки лидеров, но, учитывая отсутствие платы за использование, все очень даже неплохо.

К сожалению, скачать бесплатно на русском языке Express Animate тоже не получится. Ее интерфейс все равно будет представлен на английском.

Вот основные черты данного редактора:

• редактировать мультик можно буквально по кадрам;
• простые GIF с помощью Express Animate можно сделать очень быстро и просто;
• готовый мультфильм можно конвертировать в самые разные форматы;
• кроме изображения можно также добавлять фоновые звуки – набор функций для этого также весьма широкий.

5.

iClone Pro – это профессиональный комплекс, предназначенный для редактирования и создания мультиков, фильмов и другого подобного контента.

Набор инструментов здесь больше, чем в предыдущих программах, но новичку разобраться во всем этом будет сложновато. Именно поэтому мы поместили iClone Pro аж на пятое место нашего рейтинга.

Но если Вам все-таки удастся разобраться в интерфейсе данной программы, пред Вашим ясным взором предстанет более чем широкий набор инструментов для работы с рельефом, а также текстурами. Вы можете сделать фон таким, как Вам захочется – из головы прямо в мультик!

Кроме того, здесь есть большая библиотека персонажей и других объектов. Вы можете взять все готовое и сделать из этого что-то свое, уникальное.

Вот что еще можно отметить в iClone Pro:

• возможность фиксации движений человека и преобразование таковых в мультик, то есть присвоение движений актера мультипликационному персонажу (технологию «Kinect» и, соответственно, программу iClone Pro использовали для создания многих известных Вам мультиков);
• для 3D данная программа просто идеальна;
• есть удобная интеграция с 2D редакторами;
• внешний вид персонажа можно взять из фотографии реального человека.

Рис. №5. iClone Pro

Пробный период действует ровно 30 дней.

6.

Этот инструмент изначально предназначен для того, чтобы работать с объемными фигурами, то есть в 3D. Соответственно, готовым объектам можно присваивать какие-то характеристики и заставлять их двигаться. Таким образом и получается мультфильм.

Если Вам нужен фильм в 2D, ZBrush будет абсолютно бесполезным. Но для работы с 3D он просто потрясающий!

Здесь есть очень много различных кистей, палитр и других элементов редактирования.

Кроме всего прочего, поддерживаются плагины, а это означает, что и без того широкий набор функций можно увеличить.

Главное преимущество ZBrush перед другими программами состоит в возможности высокоточной прорисовки отдельных, даже самых мелких деталей.

Еще в ZBrush стоит отметить следующее:

• весь процесс создания персонажа заключается в виртуальной лепке из пластилина;
• ZBrush используется в качестве вспомогательного инструмента для прорисовки деталей или создания персонажей, но движения им тоже можно прививать;
• большой набор эффектов.

Рис. №6. ZBrush

ZBrush можно использовать бесплатно на протяжении 45 дней.

7.

И снова перед нами полностью профессиональный набор самых разнообразных инструментов для создания каких-либо персонажей и сюжетов с ними в формате 3D.

Для рисованных мультиков Autodesk Maya, к сожалению, не подойдет. Зато создать уникального персонажа, опять же, из головы с помощью данной программы вполне можно.

Очень много ведущих мультипликационных студий мира используют Autodesk Maya для создания новых своих творений. Это еще раз подтверждает мнение о том, что мы говорим об одном из самых многофункциональных редакторов. Но, опять же, новичку будет очень сложно.

Вот некоторые из особенностей Autodesk Maya:

• целых четыре режима визуализации результата;
• возможность использовать те же плагины для расширения и так большого функционала программы;
• этот набор инструментов также больше подходит для прорисовки персонажей и текстур, поэтому он отлично работает с другими программами;
• программа очень требовательна к вычислительной мощности компьютера – она будет работать далеко не везде.

Интересно: В разработке нескольких версий самого популярного футбольного симулятора FIFA использовалась именно Autodesk Maya. Также ее применяли при создании большого количества известных игр и фильмов.

Рис. №7. Autodesk Maya

Пробный период – ровно 20 дней.

8.

Наконец, мы видим программу, которая поддерживает русский язык на официальном уровне.

Во многие из прошлых программ можно было добавить плагины или патчи, которые делали интерфейс русским. Но Adobe Premiere и безо всяких дополнений может работать на русском языке.

Да и функционал у этой программы очень даже богатый. Если бы не преимущества многих описанных выше программ, Adobe Premiere вполне могла бы претендовать на первое место в нашем ТОПе.

В данном случае стоит выделить очень большой набор встроенных спецэффектов, а также инструментов для обработки отдельных кадров.

Кроме изображений, в качестве исходного материала можно брать видеоролики. Если все это совместить, то можно будет создать видео, в котором в обычной жизни будут присутствовать мультипликационные персонажи.

Другие позитивные моменты в работе с Adobe Premiere такие:

• в качестве исходников можно брать практически любые файлы;
• большой набор возможностей для наложения титров и просто текста;
• возможность управления звуком и цветом изображения (можно менять оттенки).

Рис. №8. Adobe Premiere

Бесплатно Adobe Premiere можно использовать 30 дней – стандартно.

9.Modo

Опять же, в Modo можно создавать прекрасные 3D эффекты, а также персонажей.

Здесь все происходит в так называемом режиме эластичного рисования. То есть Вы можете как угодно растягивать объекты, менять их форму и так далее.

Кроме того, стоит выделить то, что с помощью Modo можно рисовать как на плоскости, так и в перспективе. Также доступен режим рендеринга. Но лучше всего здесь сделана трансформация объектов.

Другие особенности этого продукта такие:

• широкие возможности для моделирования различных поверхностей;
• инструменты для UV-обработки;
• большой выбор встроенных спецэффектов, а также возможность создания своих собственных.

Рис. №9. Modo

Вы можете попробовать использовать Modo – для этого есть пробный период длиной в 30 дней. Правда, процедура активации здесь сделана достаточно сложно и даже непонятно.

Кроме того, цена полноценной версии достаточно высокая. Некоторые даже решают не использовать Modo из-за этих недостатков. Но попробовать можно и даже нужно.

10.

TVPaint Animation отлично подходит для 2D анимации. Данная программа просто не подразумевает возможность работы в объемном пространстве.

Похоже, разработчики решили компенсировать эту недоработку очень большим набором инструментов для создания 2D мультиков. Кистей и красок очень много, как и других всевозможных инструментов.

Также поддерживается покадровая и послойная обработка. Все это сделано также очень качественно.

Возможности TVPaint Animation такие:

• фон можно редактировать как угодно, в том числе отдалять и приближать;
• отличный движок для обработки отдельных деталей общего изображения;
• коллекция эффектов также очень большая.

Рис. №10. TVPaint Animation

Интересно, что данная программа тоже бесплатная и у нее нет никакого пробного периода.

Но вместо этого разработчики решили придумать нечто иное. Дело в том, что при работе с TVPaint Animation невозможно сохраниться. Да, в ней просто нет функции сохранения.

Кроме того, в зависимости от набора инструментов Вам придется заплатить определенную сумму (бесплатен только стандартный набор). Минимальная цена платной версии TVPaint Animation составляет 500 евро. Очень необычно.

Ниже можно видеть видео инструкцию по использованию лучшей программы в нашем ТОПе, Toon Boom Harmony.

Преданный своему делу, а именно GSM технологиям, новинкам и новостям индустрии, автор.

Делают мультфильмы разными способами, самый популярный – создание иллюзии движения с помощью серии рисованных изображений. Такой можно попробовать сделать с ребенком – нарисуйте в толстой тетради или блокноте серию рисунков с некоторыми изменениями от последней страницы к первой. Теперь если быстро запустить пролистывание страниц – получится небольшой рисованный .

Но настоящая мультипликация – весьма трудоемкий процесс. Сначала сценарий , затем рисуется множество , они фотографируются и монтируются в одно целое со скоростью показа 24 кадра в секунду, дополнительно накладывается и синхронизируется звук. Производство одного мультфильма может занять от нескольких месяцев до нескольких лет.

Не менее популярна кукольная анимация. Принцип работы тот же – фотографирование и сборка кадров, но герои – , на каждом следующем кадре – минимальные изменения положения, а при сборке получается иллюзия движения.

Все больше набирает обороты компьютерная анимация. После того как в программе нарисованы главные герои и обозначены их основные позы, сам рассчитывает промежуточные перемещения, создавая мультфильм.

Компьютерная анимация и мультипликация – самые перспективные в развитии виды анимации, которые дают максимум возможности реализации творческих идей.

Как делать мультфильмы самостоятельно?

Некоторые родители делают мультфильмы дома с детьми. Один из способов уже был упомянут выше – рисование серии картинок в блокноте или тетради. Как более современный вариант – рисование картинок в компьютере и сборка готового видео с помощью специальных программ.

Дома с ребенком можно снимать и кукольные анимации – главными героями могут стать пластилиновые создания, предметы обихода, продукты на кухне и все, что только будет интересно ребенку. Например, можно воссоздать на кухне колобка и запечатлеть это в фильме.

Для производства такого фильма понадобится цифровой фотоаппарат и много-много терпения, чем больше кадров будет снято с минимальными изменениями на них, тем плавнее и красивее получится видео.

Непосредственно для сборки видео можно воспользоваться одной их популярных программ, например, Video Spin, ФотоШОУ или VideoMach. Программ для этих целей выпущено множество.

Для более взрослых детей доступны программы 3-D графики, чтобы рисовать мультфильмы уже непосредственно в программе, без материального воплощения.

Видео по теме

Источники:

• Как делают мультфильмы
• как делают мультики видео

Мультфильм – это всего навсего оптическая иллюзия, основанная на свойстве головного мозга заполнять пробелы между кадрами, которые слегка отличаются друг от друга. Поскольку этот принцип очень простой, то создать свой собственный мультфильм может каждый.

Вам понадобится

• Блокнот
• Карандаш

Инструкция

На первом листке бумаге нарисуйте стартовую позицию героя, то с чего началось его действие. Фокус создания мультфильма в том, чтобы на каждом последующем листке бумаги изображать следующее положение героя по мере выполнения действия, слегка отличающееся от того, что изображено на предыдущем листке. Продолжайте рисовать до момента завершения действия.

Держите блокнот в одной руке и используйте свободную руку, чтобы перелистывать страницы с рисунками от первой до последней. нарисовали оживут.

Видео по теме

Источники:

• создать свой мультик бесплатно

Многие из нас, кто в детстве любил рисовать, мечтали создавать свои мультфильмы. Еще 20 лет назад анимация была технически трудным занятием, требовавшим наличия профессионального образования и оборудования. В наше время процесс создания мультфильмов может освоить любой человек, имеющий персональный компьютер. Вам потребуются всего лишь базовые навыки рисования и работы на компьютере, а также немного терпения.

Вам понадобится

• - Маркерная доска с возможностью стирать изображения
• - USB Камера (любая, например, дешевая камера для видео-конференций)
• - Компьютер
• - Любой бесплатный софт для создания мультфильмов
• - Скотч, ножницы, маркеры и другая мелочь, которая вдруг может пригодиться

Инструкция

Закрепите камеру над доской, чтобы ее объектив смотрел прямо на изображение. В качестве подставки отлично подойдет лампа ( фотоаппарата или микрофонная ). Камера не должна менять свое положение по отношению к доске в течение всего процесса съемки. Расстояние от камеры до доски не должно превышать тридцати сантиметров.

Подсоедините камеру к вашему компьютеру и запустите программу. В настойках видео укажите вашу камеру. Создайте новый слой. Нарисуйте что-нибудь на доске (например, человечка) и снимите это на камеру. Сделайте небольшие изменения к рисунку (например, ваш персонаж поднял руку) и снимите новый кадр. Снимайте изменения каждый раз, когда хотите добавить новый кадр.

Создайте новый слой и нарисуйте фон, на котором движется ваш персонаж. Фон может быть статичным или динамичным. Если вы хотите, чтобы фон был динамичным (например, колышущееся на ветру поле), снимайте изменения каждый раз, как в предыдущем шаге.

Когда мультфильм будет готов, вы можете приступить к его озвучке. Выберите песню или любой другой звуковой файл и импортируйте его в программу. Закончив изменения, сохраните готовую анимацию как файл в avi-формате. Теперь вы можете залить ваше творение на Youtube и ждать реакции общественности.

Обратите внимание

Если вы используете обычную дешевую камеру для видео-конференций, позаботьтесь о том, чтобы расстояние от камеры до доски не превышало тридцати сантиметров. В противном случае качество полученного изображения будет очень плохим.

Полезный совет

Если у вас нет маркерной доски, вы можете обойтись простой белой бумагой. В этом случае нужно будет следить, чтобы изображение всегда было в одном и том же положении.

Создать мультфильм собственными руками - отличный способ занять своего ребенка, привить ему навыки работы руками, развить его творческие способности. Созданное вместе произведение можно показывать на любом семейном празднике, представить в детском саду или школе. Пластилиновый мультфильм также является замечательной формой для какого-либо творческого отчета. И с этой целью может успешно использоваться педагогами дополнительного образования.

Вам понадобится

• - цифровой фотоаппарат;
• - пластилин;
• - световые приборы;
• - несколько коробок с высокими стенками;
• - краски;
• - белая бумага;

Инструкция

Возьмите картонную коробку с высокими стенками. Одну из стенок отрежьте с помощью ножниц или ножа для резки картона и бумаги. Оставшаяся часть станет основой для декорации. На внутренней стенке вы сможете изобразить небо, лес или , которые вам нужны для сюжета.Их можно просто , проклеив внутреннюю стенку белой бумагой. Например, для создания живописного пейзажа небо, облака можно нарисовать на бумаге, а чтобы сделать декорацию более объемной, слепите из пластилина несколько деревьев и расставьте их перед «нарисованным лесом».

Слепите персонажей. Постарайтесь сделать их яркими и интересными. Создавайте больше деталей. Лепите так, чтобы у персонажей могли двигаться руки, немного наклонялась голова. Движения в полном смысле слова сделать не получится, но хотя бы какие-то несложные движения такие пластилиновые герои будут выполнять.

Установите декорацию и выставляйте для нее освещение. Можете использовать осветительные приборы, которые есть у вас под рукой (настольные лампы, фонарики). Если есть возможность, используйте профессиональное освещение. Постарайтесь осветить декорацию так, чтобы по углам не оставалось теней. Для этого создайте рассеивающий свет, используйте отражатели (вместо отражателей можно использовать листы белой бумаги).

Установите фотоаппарат на штатив. Расставьте персонажей, начинайте съемку. Передвигайте персонажа и делайте снимок. Постарайтесь не сдвигать фотоаппарат и не менять его настроек, чтобы получить фотографии одного качества.

Не торопитесь отснять всю историю сразу. Делайте постепенно. Снимите один эпизод, просмотрите снимки на компьютере. Если заметите какой-то технический дефект, лучше переснять. Не допускайте небрежности в своей работе.

Меняйте планы во время съемки. Если собираетесь делать крупный план, позаботьтесь о том, чтобы он был выразительным. Меняйте планы чаще, чтобы ваш мультик был более зрелищным. Чтобы понять, как это работает на восприятие зрителей, просмотрите какой-либо мультфильм с этой точки зрения. При просмотре следите за тем, как часто меняются планы. Вы заметите, что они меняются в соответствии с требованиями сюжета, а не по свободному желанию режиссера и оператора. Укрупняйте план в момент, когда звучат реплики персонажей, когда необходимо показать зрителю какую-то деталь.

Звук можно записать прямо на компьютер, используя несложные программы для записи звука. Если у вас нет возможности записывать звук, используйте титры. В титрах реплики героев и авторскую речь оформляйте разными цветами, чтобы не запутаться.

Используйте для монтажа программу Adobe Premier Pro. Выставляйте на дорожку для монтажа последовательность фотографий и укорачивайте их длительность таким образом, чтобы получалось единое непрерывное движение. Сначала монтируйте отдельные сцены, затем объединяйте их в эпизоды. Эпизоды же складывайте в фильм.

Следите за логикой и ритмом повествования. В повествовании не должно быть скучных мест. Лучше сократить сцену, если она «тормозит фильм». Возможно, от некоторых сцен вам придется отказаться.

Видео по теме

Обратите внимание

Никогда не снимайте пластилиновый мультфильм без штатива. В этом случае вам не избежать тряски и сдвигов композиции.

Полезный совет

Используйте в своем мультфильме музыку. Ставьте ее в сценах, где отсутствует речь героев и авторские ремарки. Например, когда персонажи куда-то идут, танцуют, спят и т.д.

Источники:

• как это работает мультфильм

Мультфильм – слово, которое сразу же ассоциируется с любимыми добрыми героями, обязательно побеждающими зло. Профессиональные художники очень умело создают смешные образы персонажей, а как самому нарисовать мультфильм?

Вам понадобится

• - альбомные листы;
• - карандаш;
• - ластик.

Инструкция

Нарисуйте . Главной составляющей частью будет их голова и особенности лица. Чтобы герои получались одинаковыми на всех кадрах, делайте наброски головы в виде круга, разделенного на четыре части вертикальной и горизонтальной осевыми линиями. Верхняя часть будет областью глаз, а нижняя – челюсти. Все остальные части лица будут дополнять основу. Создайте несколько различных образов, опуская и поднимая горизонтальную линию головы. Если вы рисуете молодых персонажей, то такую линию опустите по максимуму для изображения больших красивых глаз. Если же стариков или негативных персонажей, то горизонтальную линию поднимите высоко. Учтите, что вертикальную линию трогать нельзя.

Изобразите нужное вам направление поворота головы носом, который будет исполнять роль указательной стрелки. Нарисуйте различные выражения лица героям. Станьте перед зеркалом и сделайте наброски увиденного отражения, пробуя изобразить злость, счастье, смех, испуг, удивление и т.д.

Нарисуйте героям туловище, не всегда соблюдая человеческие пропорции. Расположите широко ноги для массивного персонажа и поставьте их рядом для миниатюрной крошки.

Нарисуйте героев в движении. Сначала проведите основную длинную линию, символизирующую направление фигуры. Отталкиваясь от этой линии, добавьте части тела так, чтобы линия позвоночника совпадала с основной линией.

Нарисуйте зверей. Каждого персонажа изобразите безошибочно узнаваемым. Крокодила – голодным, пингвина – растерянным, сову – мудрой и т.д.

Прорисуйте детали композиции. На первый план, т.е. рисунок наибольшего размера, выводите главный предмет, даже неодушевленный. Дополните общий вид предметами, которые ассоциируются с данными образами и помогают узнать местность.

Запустите свои рисунки в одну из многих программ, позволяющих быстро сменять кадры, и ваш мультфильм готов.

Видео по теме

В голове – масса забавных идей, душа требует праздника, а творческий потенциал – выхода в нестандартных произведениях? Создавайте мультики – ведь это может делать каждый. И научиться делать мультики совсем не сложно.

Инструкция

Самое необходимое умение – это умение рисовать. Если ваши художественные навыки не на высоте, исправляйте это скорее. Лучше всего – записаться на курсы. Кстати, подойдут не только художественные, но и курсы графического дизайна. Возможно, в вашем городе найдется даже место, где обучают анимации. Постигать азы владения кистью вы можете и самостоятельно, но для этого необходимо терпение и способности. Если вас вовремя не поправят в каких-то базовых моментах (неправильные линии, штрих, манера держать карандаш), переучиться в будущем будет сложно.

Научитесь писать сценарии. Задумки в голове без четкого плана в жизнь претворить очень сложно. Почитайте для сценаристов (много полезных вы найдете здесь: http://www.screenwriter.ru/info/) – так вы научитесь четко и правильно прописывать сцены, кадры. Начните создавать персонажей. Не просто безликие существа, а индивидуальности, характеры. Старайтесь каждому придумать свою изюминку, оригинальную черту, примету. Обратите внимание на персонажей в известных мультфильмах.

Изучайте программы для создания анимации. Самые популярные программы, в которых создаются : MacroFlash Player, 3Dmax, Macromedia Flash. Учтите, что со временем вам понадобятся еще и программы для работы со звуком, если вы захотите сделать с «говорящими» персонажами. Озвучивать их можно пригласить своих друзей, так что навыки чревовещания вам не потребуются.

Учитесь постоянно. Пожалуй, в сфере никогда нельзя сказать точно, что вы научились всему. Изучайте разные работы, смотрите на творения таких же начинающих, реализуйте оригинальные задумки и идеи. Общайтесь с другими мультипликаторами, например, на этом форуме http://2danimator.ru/. Не бойтесь выставлять свои произведения на суд общественности и прислушивайтесь к критике. Кто знает, может быть, именно вы составить через много лет конкуренцию Тиму Бартону?

Мультипрофа представляет собой такой способ раскачки персонажа в онлайн-многопользовательских играх, например, Linage II, когда один персонаж развивается в нескольких профессиях и владеет соответствующими умениями от них. Например, он может быть одновременно как некромансером, так и варлоком.

Вам понадобится

• - компьютер с доступом к интернет;
• - игровой клиент Lineage.

Инструкция

Прокачайте своего персонажа до 74 уровня, чтобы получить мультипрофу с большим количеством скилов. Далее идите к НЦП, который выдает профессию, обычно это кот. Затем откройте чат в том месте, где дается выбор первой профы. Например, у вас персонаж Human 74- , на выбор у вас есть Rogue, Warrior, Human Knight. Если вы хотите стать гладом, откройте окно рестарта, подстройтесь под левую профессию, например, Rogue. Затем нажмите рестарт и быстро щелкните по профессии Rogue.

Перезапустите игровой клиент для получения мультипрофы. Зайдите в игру, убедитесь, что появились скилы, а профессия не взята. Если не получилось с первого раза, попробуйте еще раз. Данный способ работает лишь на серверах пвп Gracia Final. Описанным в первом шаге способе возьмите профу Human Knight. Таким образом, вы получили мультипрофу, т.е. взяли скилы обеих профессий, но не взяли основную. В конце концов, возьмите Warrior и получите три профы в одном персонаже. Возьмите второй профой изначально левого Warlord, а уже за основу Gladiator, в результате вы получите варлорда, лука, даггера и гладиатора. 74-й уровень берется потому, что у варлорда все умения были заточены до 74-го уровня.

Воспользуйтесь другим способом, чтобы сделать персонажа с мультипрофой. Прокачайте персонажа до 76 уровня и выше, не взяв ни одной профессии. Далее вам понадобится саб-класс. Если вы играете на лоу-рейтовых серверах, пройдите квест. Если же нет, идите и возьмите саб-клас на любого самонера, т.к. в данном случае это является самой выгодной профессией.

Затем возьмите третью профессию, переключите саб-класс, затем на основной. После этого все скилы с саб-класса появятся на основном. Возьмите профы на основу и выучите все скилы.

Видео по теме

Создать свой анимационный фильм сегодня – не проблема, если у вас есть компьютер, интернет или подходящая программа. Многие действия, которые раньше выполняли специально обученные люди, сделает за вас программа, вам остается лишь придумать сюжет и воплотить его в жизнь.

Вам понадобится

• - Компьютер;
• - программа для создания анимации, например, Adobe Flash.